※TOP画像はアルバム「double portion」より。かっこいい
Edmar Castanedaというアーティストを御存知でしょうか。
TOP画像のアーティストなのですが、なかなか見慣れないハープのような楽器をもっていますね。ジャズ好きでは有名かもしれません。
彼は民族チックで、とても個性ある音楽性なんです。
音色だけでなく、フレーズのセンス、曲の面白さ、全て兼ね備えていますが日本インスト界隈ではあまり知られていないような気がします。ジャンルレスにいい曲なので、ジャズとか関係なしに色んな人に知ってもらうため紹介してみます。
ちなみに今度上原ひろみさんと共演されるみたいですね。
※2017/12/修正 ライブ録音CDが発売されたので記事中に項目を追加・修正しました。
Edmar Castanedaの音楽
例のごとく言葉で魅力は伝わらないので、とにかく彼の演奏をご覧ください。
※最初の曲は「ENTRE CUERDAS」です。同タイトルのアルバム収録曲。
一人で演奏してこの迫力かよ。
なんだこの楽器は、なんだこの音は、なんだこのリズムは、いい曲じゃないか！
初めて見た方はそう思いますよね。音がめちゃくちゃ詰まってるのに繋がって聞こえるし、なんかエキゾチックだし私にも凄い衝撃でした。
ベースの入れる位置とか日本には馴染みがない感じですよね。ギターでもメロディ、伴奏、ベース音と3つ同時に演奏したりしますが、ソロギターとはまた違った面白さがあります。高速に弾けたりするのもこの楽器ならではですね。
にしてもNRPのミニライブはどれもクオリティ高い。
Edmar Castaneda
Edmar Castaneda(エドマール・カスタネーダ)とは
公式HP
https://www.edmarcastaneda.com/
コロンビア出身・現38歳のアルパ奏者です。
BGMに彼の代表曲をどうぞ。(上記動画のCD音源です。)
アルパという楽器を知らない方が多いと思いますが、後ほど紹介します。
トラディショナルな音楽性
音楽性は先程聞いていただいたように、トラディショナルなものを取り入れたものです。元になっている音楽はコロンビア、ベネズエラの民族音楽「ホローポ」や、アルゼンチンのほうの「サンバ(Zamba)」等があります。
どちらも8/6で進行するスタイルがメインであり、ダンスを主体とする音楽です。タンゴっぽい部分もありますがそこまで激しいわけではなく、一連の流れを持続するような曲調が多いです。
良く聞いてみると、ベースラインや伴奏の作り方はこれらの曲を主体として作られているのが分かります。実際ホローポの曲ではアルパが使われているのもあります。彼の曲は「ホローポ」がメインになっているような気がします。
主に活躍している場はジャズシーンのようで、著名なジャズミュージシャンとフェス等で共演しているのをよく見ます。しかしアメリカのジャズミュージシャンが民族調を狙って出す曲とは違い、体に染み付いてるレベルのものなのでジャズと民族音楽の融合度が高い気がします(民族寄りですが)。
誰と共演しても個性が全開に出るので、コラボした時がとても楽しい方です。マーカス・ミラーと共演した時も上手いこと混ざってました。無理して自分たちのネイティブ音楽から抜け出そうとしてない感じがいいですね。
使用楽器・アルパ
アルパと呼ばれる楽器はハープの一種でラテンハープなどとも呼ばれたりするようです。
アルパ(arpaまたはharpa)は、撥弦楽器の一種でスペイン語でハープの意味である。
日本では特にラテンアメリカのフォルクローレで用いられる民族的な楽器を指す。パラグアイ・ペルー・メキシコ・ベネズエラなどで演奏されており、特に盛んなのはパラグアイである。別名、ラテンハープ、インディアンハープとも呼ばれる。
スペイン語ではアルパ奏者のことをアルピスタ（arpista）と呼ぶ。日本では女性奏者が多いが、パラグアイでは男性奏者が多い。
代表曲は「鐘つき鳥 (PAJARO CAMPANA)」「牛乳列車 (TREN LECHERO)」「滝 (CASCADA)」など。※Wikipediaより
うーん良くわかりませんね！
皆さんが想像しているハープもアルパもただ読みが違うだけですが、日本では区別されているようです。ハープの方はクラシック演奏で使われるグランドハープ(クラシックハープ)、アルパは南米の民族音楽、ラテン音楽のための楽器ということみたいですね。
音色もアルパの方はサスティーン短めで乾いたような気がします。
彼の使っているのはエレクトリックなので、がんがんエフェクターとか使っていますね。ただでさえ個性ある音の楽器なのに、それらをつかって彼だけの音色を作り出しています。
現在使用中のアルパについてコメントされている動画があるので気になる方はどうぞ↓
おすすめアルバム・曲
現在出ているアルバムは、
Cuarto De Colores(クアルト・デ・コローレス)
の4枚です。4枚目は既存曲の楽器編成が変わったライブ版なので紹介は省きます。
個人的にアルバム通して一番聞きやすいのは2枚目に出た「Entre Cuerdas」です。
どれも素晴らしいものですが、それぞれのアルバムからおすすめ曲を紹介します。
Cuarto de Colores
ファーストアルバムです。デビューアルバムなのにもう彼の世界が作られていますね。
・Autumn Leaves
- provided courtesy of iTunes
南米の枯葉はノリノリだ。トロンボーンがいい感じ。後半になるにつれて枯葉らしさが出てきます。こちらは是非フルVerで聞いて頂きたい。スタンダードにどう彼の音を入れるかを楽しめます。
Entre Cuerdas
セカンドアルバム。個性全開。こちらも管楽器が気持ちよく絡む曲が多いです。
このアルバムはアンサンブルがとても心地よく、ハープと他の楽器とのフィット感は一番。
・Entre Cuerdas
先程貼った曲ですが、アルバムタイトルの曲で彼の代表曲です。最初のイントロからグッと引き込まれるような良曲ですね。ベース、伴奏、メロディ部分とハープの聞き所満載なので何回でも聞いても飽きないガムみたいな曲です。
・Sabroson
- provided courtesy of iTunes
確かギターがジョン・スコフィールド参加の曲。ルーズな感じに緩急入れるアルパが素敵。力を抜くところと、スピード感があるところで上下するのが不思議な感覚にしてくれます。
Double Portion
ソロ演奏したり、ゲストを呼んでデュオしたりのアルバム。クラシックハープといつものハープを使いわける、タイトル通りのアルバム。
Edmarと他のアーティストの音楽が混ざり合いつつも、独特な雰囲気は残したままで浸れるタイプのアルバムです。
・Zeudi
- provided courtesy of iTunes
ヒーリングっぽい曲。きれいなハープの音に癒やされる。ソロギター的な雰囲気でしょうか、多くの人が想像する綺麗なハープ+動きのあるベースラインの組み合わせが珍しい。
・LIBERTANGO
タンゴ弾いちゃいました。ピアソラの有名なやつをカバー。熱いです。
上原ひろみとのデュオ作
ピアニストの上原ひろみとのデュオツアーが2017年に行われました。
そのなかでの一幕を収録したCDアルバムが発売されたので紹介しておきます。
ライブの模様
文句なしに素晴らしいライブですね。以前から思っていましたが二人のインプロビゼーションというか、音の濃密度は似ている気がします。
どちらも手数が多く印象的なフレーズで畳み掛ける勢いのある演奏なので、お互いが演奏するにつれてどんどん盛り上がりとても刺激的なデュオです。
収録曲は描き下ろしとスタンダード。
おすすめ曲
・Cantina Band
- provided courtesy of iTunes
John Williams作曲のカバー。そうですStar Warsの挿入曲です。
上原ひろみはこういったはねたタイプの曲が得意ですよね。そこにEdmarがどう絡むか聞いてみてください。
・The Elements:Air
- provided courtesy of iTunes
とっても綺麗な曲。The Elementsは4つのテーマから成り立っておりAir,Earth,Water,Fireの4大元素で4曲。その幕開けのAirはとても広がりのある開放感ある曲となっています。
・CD
楽器に対して熱狂的なものが垣間見えるスタイルの双方アーティストならではの、流れるように紡ぎ出される音の数々は「ジャズはちょっと…」な人にもジャンルの縛りがあまりないアルバムだと思うので是非手に入れてほしいと思います。
おわり
なかなか聞いたことが無い未知の音楽で興味が湧いたのではないでしょうか。
上原ひろみとの共演で日本のTVにも出演したようで、国内での知名度が一気にあがっている事でしょう。
最近の日本ではインスト系のアーティストが盛り上がりにくく、正直Edmarは日本で有名になりにくいんじゃないかなと思っていたので、脚光を浴びて彼の曲が多くの人に聞かれるのは喜ばしい事です。
ただ名前が難しく検索しにくいのがネック…
最後に彼のライブ動画を置いておきます。
※おそらく本人管理の公式Youtubeアカウントですが、アカウント名が
harpist7って和みますね。
公式HP↓
https://www.edmarcastaneda.com/
SoundCloud↓
